Cœur de pirate en spectacle

Profil biographique

Béatrice Martin, alias Cœur de pirate, joue du piano depuis l’âge de trois ans. Forte de cinq années d’études au conservatoire, c’est en mars 2007, à la suite d’une rupture amoureuse, qu’elle commence à composer ses propres chansons.

Ayant plus de 10 ans d'expérience en musique et ne sachant plus trop quoi faire avec ses aptitudes en piano, elle se met à extérioriser en chanson tout ce qui se passe autour d'elle, chose qu'elle n'avait jamais tenté de faire auparavant. Le trop-plein d’émotions vécu par la jeune artiste à cette époque est transmis par la fragilité de sa voix qui parvient à émouvoir les cœurs de pierre. Sa rupture va finalement lui inspirer une triade.

Des membres de Bonjour Brumaire la remarquent et l’accueillent dans leur groupe dans lequel elle œuvre en tant que claviériste et choriste. Printemps 2008, Béatrice annonce qu’elle quitte la formation et se concentre sur Cœur de pirate, projet qui jongle avec la chanson française et la musique folk, styles musicaux qui ont bercé son enfance.

«Un pirate, c’est quelqu’un qui ne doit rien à personne.»

— Béatrice Martin

Avec seulement quatre concerts à son actif, c’est par le phénomène MySpace que Cœur de pirate se fait connaître. Elle jouit d’un bouche-à-oreille galopant sur Internet… Un véritable engouement qui, très vite, va au-delà des limites du Web. Impatiente de présenter son premier opus, qui paraîtra à l’automne 2008 sur l’étiquette Grosse Boîte, la chanteuse est déjà en studio avec le réalisateur David Brunet (Yann Perreau, Tricot machine, Daniel Boucher, etc.) pour enregistrer un album aux textes sincères et aux douces mélodies.

Révélation de l'année

Cœur de pirate a reçu le Félix de la révélation de l'année au plus récent gala de l'Adisq. Candeur, romantisme, lyrisme et nostalgie, voilà quelques mots qui pourraient qualifier l’univers créatif de Cœur de pirate. Ses chansons sont douces mais pas mièvres. Elle écrit pour exorciser ses sentiments… C’est un exercice salutaire, qui lui permet de ne pas exploser, de laisser échapper sa rage, d’extérioriser sa douleur, son mal, ses peines, ses tristesses.

Elle a des chansons qui parlent du suicide, une chanson qui parle de l'état de notre monde, vu à travers les yeux d’une personne qui ne comprend pas vraiment ce qui se passe. Avec «La vie est ailleurs», elle parle du village où elle habite, Montréal, qui lui fait penser à une grande polyvalente… Le thème général du disque est l’adolescence, période durant laquelle tout ce qu’on vit est multiplié par 100, ou plutôt, 10 000!

Seule commande de l’album, l’écrivaine Marie-Hélène Poitras l’a mis au défi de lire son recueil de nouvelles et de s’en inspirer pour composer une chanson. Elle l’a relu quatre fois, ce recueil, pour s’en imprégner et composer ce qui est probablement devenu l’une de ses meilleures chansons, intitulée «C’était salement romantique».

Les principales influences de l’artiste sont: Milan Kundera, Jean-Paul Sartre, Brigitte Bardot, Charles Aznavour, Claude-Achille Debussy, Malajube, Guillaume Vigneault, Bernard Émond, les guitaristes qui portent des pulls ridicules en concert, la danse moderne, la danse sociale, le tango, l'Argentine, l'Alaska, Paris, Montréal, l'avenue du Parc, l'hiver, l'été, le noir, le blanc, la vie sous toutes ses formes et, bien entendu, les garçons…